Em breve
A Iluminação como linguagem na dança — Fundamentos da Iluminação Cênica
A luz na dança
Conheça os fundamentos, recursos e possibilidades da iluminação para valorizar o movimento e dar vida aos seus espetáculos.
Informações do curso
- Professora
- Camila Faria
- Carga horária
- 6 horas
- Encontros
- 4 encontros
- Formato
- On-line, ao vivo
- Datas
- A definir
- Horário
- A definir
- Certificação
- Certificado de Curso Livre
Sobre o curso
A iluminação cênica participa da construção visual, espacial e narrativa de um espetáculo. Na dança, ela precisa revelar o corpo, valorizar o movimento e contribuir para a atmosfera e a leitura da cena.
O curso apresenta fundamentos da iluminação cênica e sua aplicação na dança, relacionando conhecimento técnico, escolhas estéticas e criação artística.
Destaques do curso
História e fundamentos da iluminação
Conhecimento da evolução da iluminação cênica e de sua transformação de recurso de visibilidade em elemento de linguagem artística.
Equipamentos e recursos
Conhecimento dos principais equipamentos, suas funções e possibilidades de utilização na construção do desenho de iluminação.
Mapa e desenho de iluminação
Compreensão do mapa de iluminação, disposição dos refletores, orientação das fontes de luz e comunicação entre os profissionais envolvidos na montagem.
Iluminação para dança
Estudo das particularidades da iluminação do corpo em movimento, incluindo luz frontal, lateral e diferentes ângulos.
Cores e temperatura da luz
Cores complementares, temperatura correlata de cor, utilização de LED e influência das cores na percepção visual da cena.
Efeitos especiais
Possibilidades de máscaras e projeções, incluindo efeitos de janela, vitral e furta-cor.
Luz, maquiagem e cenografia
Relação entre iluminação, maquiagem e elementos cenográficos, considerando como esses componentes interferem na leitura visual da cena.
Luz e piso
Consideração dos efeitos de reflexão e rebatimento da luz, especialmente em relação aos pisos utilizados em dança.